黑客帝国的主角_黑客帝国主角年龄

文字日记:

• 1、适合学生观看吗?
• 2、黑客帝国这部电影是怎么回事
• 3、美国动作片明星有哪些

适合学生观看吗?

在欧美，这片为全年龄的，适当的爱情，打斗，淡淡的且是因剧情必要的性描写的，没有什么好限年龄的。

就是第二部，尼奥和崔尼蹄在锡安的那段描写，也是为了说名第六代的尼奥被编入了爱情的程序，这也是因为程序不断更新所带来的必要结果，也是为了结尾，尼奥在和建筑师[就是穿白色衣服的那位]谈完话之后选择了去救崔尼蹄那道门而没选择去救锡安的那道，也就有了第三部—矩阵革命。

我之所以多说这些，是因为在中国嘛，不要因为有了点那个就，，，，，不看，是吧。

有些是剧情需要的嘛，再则，我买的是正版的光碟，就有了一点花絮哦，饰演尼奥的男主角基努·里维斯在别采访是说了一句话：我觉得，里边酷酷的中国功夫，一定会吸引许多孩子们来观看的。然后他就在场耍了两段哦，呵呵，不扯远了。

这是一部探索人类未来和结合哲理来拍的经典电影，这片不是很好看懂，建议你也去看黑客帝国动漫版，也很不错的，绝对是原汁原味的，如果不懂，就去黑客帝国吧吧，那里一大堆骇客fans啊

黑客帝国这部电影是怎么回事

《黑客帝国》之一部讲述的是诞生，一个平凡的 *** 朋克在父爱和情爱的关心下释放了自己的心灵，成了将人类救出虚拟世界的救世主。第二部讲述生活，这个救世主开始怀疑自己存在的价值，探讨起预言和选择的关系，以及人能否掌握自己的命运。第三部讲述死亡和新的开端，在救世主代表的人类和先知代表的机器共同努力下，战胜了计算机病毒的破坏，还给人类和机器一个阴阳共生的和平。

同时，这个三部曲还是一部人类思想的大历史，从一个善恶对立的世界到一个善恶模糊的关系，直到善恶对立完全消失，走向你中有我，我中有你的统一，这正是人类发展的大趋势，先知的阴阳图案耳环正说明了这一点。

《最终战役》讲述的正是中国传统儒道佛三合一的文化，一种以大道为先，放弃欲求，追求“和”的理想。尼奥昏迷在地铁站，引出了印度女孩萨蒂，与此同时，崔尼蒂等人找到梅洛文加，逼他放出尼奥，再次用爱情救了他。先知告诉尼奥，现在只有他才能拯救虚拟和真实的世界，而史密斯是尼奥的反面，随后到来的一群史密斯侵入了先知。锡安正遭到着机器的进攻，被困的逻各斯舰有了消息，米觉尼号带着尼奥一行去帮助尼俄柏。这时，尼奥已经认识到自己应该做什么，于是要求顶着锡安议会的压力，深入机器城市，和机器谈判。尼俄柏知道这是她必须帮助尼奥的时刻，将自己的逻各斯舰交给尼崔二人，让他们尝试改变以前锡安的轮回。但这时，被史密斯附体的拜恩杀了照顾他的医生，潜伏在逻各斯舰上。

接着就是双线叙述，一边是锡安保卫战，志士们各尽其能，其中包括谎报年龄的十六岁少年和英雄家庭的兹。另一边是尼奥和崔尼蒂按照尼奥的预感，深入机器的城市，途中拜恩出现，和他的战斗中，尼奥眼睛瞎了，断灭了最后的感官欺骗，但他却能用心感受到眼前的东西。和众多机器水母的战斗中，崔尼蒂越过黑云看到了太阳，却在逻各斯号到达机器核心的时候，死于机器水母的进攻。锡安的战斗到了最后的关头，人类所有的抵抗方式都用尽，已经准备舍身成仁了。尼奥和机器展开了谈判，要求机器和人类和解，而他将制服史密斯，还两个天地一个太平。在谈判达成的一刻，机器的进攻停止了，墨菲斯知道尼奥成功了，率先放下了武器。

雷雨中，尼奥展开了和史密斯的战斗，这是一个史密斯的世界，作为他对立面的尼奥显然不可能是他的对手，在战斗的最后关头，先知在史密斯体内显灵了，说，“任何事都得有始有终”，尼奥在这一刻悟到了其中玄机，将自己送给史密斯。当史密斯完成了对尼奥的入侵，湮灭就这样到来了，光芒中，两个世界都恢复了平静，机器和人类的共生终于获得了和平。

如果仅仅把《黑客帝国》系列当作特技和神话，难免偏颇，这个故事必须是这样的结局，没有巧合和戏剧，因为“勺子本不存在”，这个故事其实写的是人类的真实历史，而不是好莱坞似的不能实现的梦想。从自然科学的角度上讲，任何封闭系统都用尽它的秩序（低熵），将走向混沌和混乱（高熵），被人类和机器摧残的地球也不是例外，当地球的资源耗尽，人类和机器的共生是唯一的出路：人高度的秩序的思维能量产生低熵，供机器使用，而机器则提供人类生命的基本需要。阿西莫夫的《最后的问题》就有类似的前瞻：人最终将抛弃肉体，靠电脑的帮助建立纯意识的新存在。所以，从这个角度上说，人类的肉体如果必须在母体塔中渡过一生，只要他们知道真相，并且愿意这样做，他们就依旧是自由的。母体和锡安的彻底和平，正是给了人类以自由选择的机会，是要虚幻的快乐还是要真实的荒漠，他们可以自由选择，彼此尊重这种选择，这才是真正的自由。和这种自由比起来，老版本的锡安总是要把所有的人都放到荒芜的地球上，这其实和母体对人的奴役本质上并无区别。

从天地大道上来理解，崔尼蒂的死也是必然。她代表的是西方的基督教文明，是一种二元对立，“不是东风压倒西风，就是西风压倒东风”的力量，这种力量只能造成机器和人的玉石俱焚，她选择听从尼奥，不是出于她的世界观，而是出于爱情。建立在爱的基础上的基督教，如果从佛教的观点来看是不全面的，是“有漏”的，“有漏皆苦”，她最后必定要用自己的生命来承担这种苦果，所以她走不到最后一步。尼奥也必须抛开爱情的力量，怀着对天下的慈悲，容天下难容之事——史密斯，这才能笑天下可笑之人——那些眼巴巴等着人类征服机器的观众。看看他们乘的船吧，逻各斯号，就是逻辑，是希腊文明最辉煌的成果，就这样，一个西方和华人的混血儿，在希腊和基督教两大文明的帮助下，走到了这个世界最核心的智慧——和解。

北宋思想家张载有言，“有像斯有对，对必反其为，有反斯有仇，仇必和而解”。先知说史密斯是尼奥的相反面，不是说他们是正负数的关系，占据很大镜头的阴阳耳环其实已经说的很明白，尼奥为阳，史密斯为阴，本是相生相克的，对立在统一之下。《重装上阵》中尼奥收到的那把勺子已经在说，勺子不存在，人和机器本来就应该是统一的，本就不该有战争。所以最后的结果只能是“仇必和而解”。最后，史密斯进入了尼奥，这是在说，现在，他们你中有我，我中有你，于是一切矛盾都解决了。

《黑客帝国》三部曲从奴役和仇恨开始，首先讲述的是犹太和基督教的历史，是善和恶的完全对立，是上帝和撒旦你死我活的较量。电影设定的场景却是希腊化的，是柏拉图的“洞穴寓言”，讲述人如何定义真实，如何发现真实。尼奥成为救世主，是依赖着基督教最有力的爱的力量，所以那一刻，当尼奥在伊人一吻中复活，他成了基督教的救世主。

《重装上阵》则是存在主义的故事，这是一个“上帝死了”的时代，超人开始怀疑存在的意义。这也是善和恶对立的模糊阶段，如同加缪的文学，不是善恶的对立，而是光明和黑暗的对立，其界线是模糊的。同时，尼奥面对的困惑也是郭靖的困惑，究竟什么能判定好与坏？如果自由就是好的，那史密斯的破坏性该怎么看待？存在主义认为，人的自由是选择的自由，不一定是选择有所为，也可以选择无所为，无为比有为更自由，因为无为不会冒犯别人的有为。所以，尼奥在《最终战役》中没有接受先知的糖，做了和第二集相反的决定。

存在主义发展到后来，给西方世界开的药方是东方文明，这就是第三集的基础。梁漱溟认为人类文明对待“意欲”的态度有三条道路，之一条是奋斗，求意欲的满足，这是西方的道路；第二条是意欲的自我调整，适可而止，中庸之道，这是中国儒家和道家的道路；第三条是意欲的限制和消灭，是佛教的道路。这三条路本无好坏，只是个时间的问题，中国和佛教太超前，所以当人还希望满足意欲的时代，这两条路都不可能成为主流。但时代会改变，人终究能自觉意识到对待意欲的态度必须改变，这时候，儒和道的时代才能来到，这以后，将是佛的时代。电影从一开始就贯穿了佛教的态度，但人类的实际行为却告诉我们这个断灭欲望的时代远未来到，就只有中国的中庸之道才是解决眼下战斗的办法。这个中庸，不是如一些观众认为的向好莱坞的妥协，而是天地大道。

尼奥意识到自己和史密斯本来就是一体，缺了任何一方都将是对整个世界的摧残和生灵的涂炭。没有尼奥，机器的霸权将大行其道，没有史密斯，人类将尽一切可能战胜机器，他们本来就是互相牵制的一体，所以最后必须是二者合一，湮灭也好，混合也好，最后尼奥活不活已经不是问题，关键是他已经开创了一个新的时代。

从电影院出来，我感受到的是一种释然，这是一部我所看过的最真诚的电影，最沉重也最感动。它是这样深刻地震撼着我们的心灵，任何人都能从中找到属于自己的东西，所以我怀着这样的崇敬之情，撰写了《解码@黑客帝国》一书，让沃卓斯基兄弟赞美的中国人所知晓他们的慈悲。

在一片生机盎然的草地上，建筑师决定给人类自由选择的权利，先知的和平信念得到了实现。我们看到的是白发苍苍的白人和象征人类最原始力量的黑人，他们已经完成了自己的使命，站在他们身边的是正当壮年的中国人，搀着尚年幼的印度人——这个祥和的图景，已经说明了一切

美国动作片明星有哪些

铁血硬汉--西尔威斯特·史泰龙

1976年，史泰龙根据生活的现实写出了剧本《洛基》,并担当了主演，演绎了一位面对生活困境，却依然充满斗志的业余拳手洛基，影片中那个出身卑微、但却不甘失败，为了尊严而勇于挑战的洛基，是自越战以后一代美国青年的代言人，正是有了这种“洛基”精神，美国人才从创痛中走了出来，为了美好的生活而重拾信心，或许这就是“洛基”的魅力所在。影片《洛基》一经上映便在全美引起了空前的轰动，创造了奇迹般的票房。并夺得了当年奥斯卡大奖，史泰龙也因为在片中精彩的演绎和健康的外形而一举成名，成为英雄的化身。

1982年，史泰龙拍摄了著名动作片《之一滴血》。影片中史泰龙所饰演的兰博是一名从越战归来的特种兵，作为队伍中的幸存者，兰博前往俄勒冈州的乡下探访战友，却得到了战友死于癌症的不幸消息，途中，伤心失意的兰博遭到当地警长威尔无端的盘查，在警察局里，警员肆意对兰博进行虐待和侮辱，面对非人的待遇，战场上的痛苦回忆不断闪现在兰博的脑中，兰博无法忍受虐待，将警员个个击倒，冲出警察局，夺路而逃。

兰博走投无路，只能凭借着自己在战场上磨练出的野外生存能力，在荒无人烟的大山中艰难前行，没有方向。当地警察恼羞成怒，他们如同上山打猎一样扛着步枪、牵着猎犬，进山追杀兰博。面对警察的枪弹与直升机，手无寸铁的兰博只能用石块反击，混乱中一名警察坠机身亡，心怀愧疚的兰博面对追兵，只有捡起武器继续向深山逃去。

山野中，特种兵出身的兰博以他擅长的军中作战方式与警察展开对抗，将威尔等人打得落花流水，然而手下留情的兰博不但没有让威尔就此罢休，反而招致了更多军队的追杀，无奈之中，逼上梁山的兰博被迫向 *** 宣战，驾驶着军车冲过路障，向小镇驶去，寻找威尔报仇。

影片《之一滴血》搏杀场面激烈，节奏紧凑，是动作片的上乘之作，上个世纪80年代，《之一滴血》在中国大陆的上映，也使得史泰龙作为中国观众最早接触到的好莱坞动作明星而家喻户晓，一夜间成为千万中国青年的偶像。影片结尾处，兰博关于越战痛苦回忆的那段控诉，使得本片折射出浓烈的反战意味。

进入90年代，史泰龙先后在《特警判官》《警察帝国》《炸弹专家》等影片中塑造了一系列各具特色、血肉丰满的英雄形象，从各方面证明了史泰龙出神入化的演技。同时，在史泰龙整个演艺的颠峰时期，动作片、惊险片也开始大肆泛滥，一时间动作明星多如星辰，在这些人当中，最强而有力的竞争对手当数：

2006-1-1 22:38 回复

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2楼

梦幻时尚--基诺.李维斯

凭借着《生死时速》、《黑客帝国》等影片而声名雀起的基诺.李维斯，无疑是在升起在世纪之交的一颗新星，如果找一个字来定义基诺.李维斯的表演的话，那就是--酷。依靠着高科技电影技术的支持，银幕上的基诺.李维斯一改往日动作明星套路造型，重新树立了一个新的动作片美学标准。《黑客帝国》中带有时装走秀式人物造型、极具科幻意味的场景设计，以及从电子游戏中获取灵感的武打设计，再配合着流行的电子音乐，这一切将传统与时尚、东方与西方、现实与想象糅合在一起的新动作片理念，在动作片的发展道路上具有重要的里程碑式的意义。抛开《黑客帝国》那晦涩难懂的故事情节，单纯的从视觉效果的角度来审看《黑客帝国》中那精美绝伦的打斗场面，我们无不感受到一个全新的动作片领域的开创，而基诺.李维斯那极具时尚造型感的精彩演绎，更是为影片的整体观赏效果增光不少。

在近几年出现的影片中，这种新动作片理念被不断模仿和引用，在《刀锋战士》《黑超特警组》等影片中，我们从黑人动作演员维斯李.施耐得和威尔.史密斯的身上都或多或少的看到了《黑客帝国》中尼奥的影子，于是，我们期待着在随后的日子里，基诺.李维斯能够成为新世纪动作时尚的领军人一飞冲天。

2006-1-1 22:41 回复

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3楼

不老骑士--肖恩.康纳利

一个雨夜，身经百战，获得多枚勋章的海军陆战队汉墨将军以视察的名义带领部下潜入军火库，劫走了16枚致命毒气弹。随后汉墨带领手下占领并控制了原本是一个监狱的小岛——恶魔岛，将岛上的81名游客挟持为人质，并将毒气弹的目标对准旧金山市，汉墨向 *** 索要1亿美元，作为受到不公正待遇的阵亡士兵家属的赔偿。

联邦调查局会同国防部召开会议，商量对策，然而恶魔戒备森严，地形复杂，在国家绝密档案中，只有老英国特工梅森是唯一曾经成功逃出恶魔岛的人，只有他的加入，才能协助突击队完成任务。

联邦调查局官员以获准梅森获得自由作为交换条件，让梅森加入行动小组，带领突击队潜入小岛。于是，梅森与化学专家斯坦利以及突击队员出发了。然而，登上小岛后不久，突击队员的行踪被叛军发现，混战中，突击队员全部被杀，只有梅森和斯坦利侥幸逃生。

于是，一个前英国特工与一位化学专家成为了拯救旧金山市的唯一希望，与一群训练有素的海军陆战队员进行殊死的搏斗。经过紧张激烈的搏杀，梅森和斯坦利终于打败了叛军，拆除了全部毒气弹，赶在轰炸机投放炸弹前点燃了象征胜利的绿色烟雾。

影片中，肖恩.康纳利所扮演的英国老特工梅森，睿智、果敢、又不乏风趣，刚毅的背后是英国绅士般的幽雅与浪漫，在影片中的魅力表现完全超过了当红明星尼古拉斯.凯奇，如同当年在《铁面无私》中的表现一样，虽然身为配角，但丝毫不能掩盖其无限的光芒。

在1999年的影片《偷天陷阱》中，肖恩.康纳利与年龄相差甚远的当红女星凯瑟琳.泽塔琼斯完美组合，更是充分展现了其不灭的魅力，难怪在英国的民意调查中，年过70的肖恩.康纳利依然当选“本世纪最性感男人”与“最理想的父亲”双重称号，并被英国女王伊丽莎白二世授予爵士头衔，成为了颇具传奇色彩的“千年骑士”。

2006-1-1 22:46 回复

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4楼

性感神话--哈里森福特

1977年，著名导演、制片人乔治•卢卡斯推出了一部轰动全球的大 *** 《星球大战》（Star Wars），他大胆地启用了毫无知名度的哈里森•福特出演主角———太空走私船船长韩索罗（Han Solo）。福特果然不失众望，他精湛的演技和英雄的形象成为这部里程碑式的电影中不可缺少的一部分。《星球大战》是一部改变美国影史的力作，也是改变福特一生的影片，福特由此开始青云直上。

1980年，福特出演了《星球大战》续集————《帝国反击战》,再次饰演韩索罗。这个太空冒险家的形象深受观众的喜爱，福特的巨星地位也得以进一步确立。

1981年，福特接演了由史蒂芬•斯皮尔伯格导演、卢卡斯担任制片的《法柜奇兵》。这部冒险片获得了非比寻常的成功，不但成为电影史上最卖座的电影之一，也得到各方好评，英雄印第安纳•琼斯这个名字和哈里森•福特再也分不开了。

此后，福特于1983年出演《星球大战》第三集———《杰迪归来》；1984年出演“印第安纳•琼斯” 系列的第二部《魔域奇兵》；1989年又演出了第三部《圣战奇兵》。这些影片为福特赢得了巨大声誉，他在银幕上塑造的文武双全、勇于向各种风险和暴力挑战的英雄形象，使他成为一个受到交口称赞的银幕硬汉。而琼斯博士的历险故事满足了观众对冒险的向往，印第安纳•琼斯系列成了他们最喜欢的福特电影！

1985年，福特在影片《目击者》（Witness）中一改往日的英雄形象，扮演了一个颇有人情味和同情心的警察形象，更多地表现出对宁静、平淡的幸福生活的一种向往与追求。福特对这一角色的全新演绎使他获得了第58届奥斯卡奖和金球奖更佳男主角两个提名。随后，他开始尝试出演不同的角色。1986年在《蚊子海岸》（The Mosquito Coast）中饰演了当代美国的唐•吉诃德式的人物（该片获得了当年金球奖提名）；1988年在《打工女郎》（Working Girl）中塑造了一个令人啼笑皆非的银行家喜剧角色；1990年在《假定无罪》（Presumed Innocent）中，他又成功饰演了耿直、诚实的检察官。至此福特已是全球公认、能文能武的更佳票房保证。

1993年，福特以51岁的“高龄”再次出演了动作片《亡命天涯》（The Fugitive），这部怀旧惊险巨片火爆异常，成为当年美国票房之首，也创下了动作片男主角的年龄纪录。该片甚至入围奥斯卡更佳影片，就一部动作片来说，这是较为罕见的。福特本人也被美国电影工会封为“世纪之星”（Star of the Century）。在1995年爱情传奇片《情归巴黎》（Sabrina）中，福特充分展示了迷人的绅士风采。这两部影片均获得了当年的金球奖提名。

1997年，福特以《空军一号》（Air Force One）再次创下个人票房首映纪录，在美国蝉连了数周的票房冠军。此次由福特扮演的美国总统不再是丑闻的中心，而是临危不乱、英勇善战的孤胆英雄。难怪美国总统克林顿会连看两遍这部影片，评论界也惊呼“福特的魅力仍是有增无减”。在1998年《六天七夜》（Six Days Seven Nights）、1999年《驿动的心》（Random Hearts）两部文艺片里，福特大演爱情戏， *** 不减当年，再度展现了影坛长青树的风采，戏路的宽广也让福特成了最有观众缘的巨星。

福特的银幕英雄总带有一股书卷气味，有一种温文尔雅，充满智慧的特色风格。他还具有非常强烈的敬业精神，由于经常拍摄惊险动作片，又不用替身与特技，全靠真枪实干，因此身上多处负伤。从《星球大战》到现在已有二十余年，他长红不衰，可以说是影史上的传奇人物之一。影史上最卖座的前三十部电影中，福特一人包办了7部，包括《星球大战》、《帝国反击战》、《杰迪归来》、《法柜奇兵》、《圣战奇兵》、《魔域奇兵》和《亡命天涯》，《空军一号》也进入了全美卖座五十强，仅《星战》和《印第安纳•琼斯》系列的票房总和就达30亿美元，这是个空前绝后的纪录。福特成为了有史以来最卖座的好莱坞影星，恐怕难有后来者。

2006-1-1 22:51 回复

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5楼

抑郁王子---尼古拉斯凯奇

尼古拉斯凯奇1964年1月7日出生于美国加州，本姓科波拉，是以《教父》和《现代启示录》等片闻名于世的大导演科波拉的侄子。作为科波拉家族的一员，他从小就在充满音乐与书籍的环境中长大，并养成了喜欢观察的习惯。在尼古拉斯十八岁那年，他在影片《开放的美国学府》中获得了一个角色，这是他从影的首部作品。

毫无疑问，尼古拉斯凯奇已经用他的实力证明了这一点。凯奇在影片《石破天惊》中饰演一位化学武器专家，他以自己那精湛的演技弥补了人物形象本身的不足。影片推出即后也引起了轰动，尼古拉斯凯奇在一夜之间就成了好莱坞又一位炙手可热的动作片明星。在《石破天惊》完成之后，他又接连接下了两部动作片《变脸》和《空中监狱》的合约。《空中监狱》所取得的成功丝毫不比《石破天惊》逊色，尼古拉斯凯奇一跃成为极具票房号召力的巨星。

2006-1-1 22:55 回复

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6楼

银幕硬汉--- 布鲁斯威利斯

体格强壮、轮廓鲜明，略带些谢顶的布鲁斯-威利斯是好莱坞颇受欢迎的动作明星。这大概主要是缘于他的《虎胆龙威》系列电影的极大成功。

1989年，布鲁斯-威利斯得以在《虎胆龙威》(之一集)(“Die Hard”)中出演纽约的一个不如意的警察。片中一群国际 *** 绑架了一个公司正在参加圣诞节晚会的全体员工，这个警察的不和睦的妻子也在其中。布鲁斯-威利斯与这群国际恐慌分子展开了机智灵活的斗争，这部电影取得了极大的成功。影片节奏明快，并充斥着许多惊人之举，影片上演后广受欢迎，布鲁斯-威利斯也在好莱坞众多明星中被列入A级。

就在人们普遍以为布鲁斯-威利斯会马上推出其第二部"重磅炸弹"之际，他出演了诺曼-朱维逊的一部喜剧《冷暖天涯》(“In Country”)，在片中扮演一位心灵受创的越南老兵，孤身一人抚养着他的侄子----一个孤儿。同年，布鲁斯-威利斯又接下了新作《看谁在说话》(“Look Who's Talking”)系列片的之一部，1990年又出演了其第二部《看谁在说话II》(“Look Who's Talking Too”)。后来，他又继续在2部《虎胆龙威》系列电影中饰演警察的角色。1991年，他之一次出演自己编写的剧本《哈德逊之鹰》(“Hudson Hawk”)，获得了极大的成功。此后，虽然他继续保持着多产，但一路走来极不平坦。拍摄的《夜色》(“The Color of Night”)和《疯狂终级者》(“Four Rooms”)不是很成功，但也拍摄了诸如《低俗小说》(“Pulp Fiction”)和《十二只猴子》(“12 Monkeys”)这样的好片。

1998年，布鲁斯-威利斯出演了斥巨资拍摄的《世界末日》(“Armageddon”)，这部电影取得了较高的票房收入，并使他作为动作明星的声望达到了巅峰。这以后，布鲁斯-威利斯选择了一部规模较小的影片，1999年他出演了库尔特-冯内格特的筹划已久的《冠军的早餐》(“Breakfast of Champions”)。同年，他主演的低成本影片《第六感》成为当年票房和影评的双料大赢家。他2000年最新的影片包括《整九码》《小孩》和正在拍摄的《坚不可摧》等。

2006-1-1 23:20 回复

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7楼

魔鬼终结--阿诺.施瓦辛格

这位奥地利裔的世界健美先生，有着常人无法企及的强壮体魄，入足影坛之后的阿诺.施瓦辛格，在银幕上的每一次出现几乎都少言寡语，光是凭借着其健硕的肌肉与冷酷的眼神就足可以展现出那无法抵挡的男性魅力，1984年，由詹姆斯.卡梅隆执导的科幻动作片《终结者》问世，天马行空的想象、突破性的机器人设计理念，完美而浪漫的情节设定，以假乱真的化妆，激烈而富个性的动作场面，使影片《终结者》一经公映便风头无量。

在《终结者》系列影片中终结者机器人T800的扮演者阿诺.施瓦辛格，以他那有如古罗马雕塑般完美健壮的体魄，冷酷的造型、惊人的力量、以及坚如磐石般的意志与躯体，一夜间成为了新硬汉的代言人，多少年来，那个身穿夹克、眼带墨镜，手持 *** ，骑着哈雷摩托纵横驰骋的终结者,成为多少青年竞相模仿的终结梦想。

1994年阿诺.施瓦辛格与詹姆斯.卡梅隆再度联手打造当年动作大片《真实的谎言》，《真实的谎言》作为中国大陆从好莱坞引进的之一批票房分帐大片，一经登陆便横扫中国院线，令中国观众叹为观止，眼花缭乱的特技场面，扣人心弦的紧张情节，穿插其间的喜剧元素，使得该片成为好莱坞动作片的经典之作，同时也是施瓦辛格演技和力量的完美体现。

在好莱坞动作明星中，尚格.云顿是为数不多的靠真功夫，而不是花拳绣腿打天下的硬汉之一。幼年时期的尚格.云顿在一次偶然的机会中看到了李小龙的功夫片，从此便爱上了中国武术和李小龙，11岁便开始了他的武术生涯， 1984年，已经是欧洲职业空手道联盟中量级冠军的尚格.云顿开始向电影界进军，凭借着强健的体格和过人的身手，尚格.云顿很快在动作片舞台上打开了声誉，先后出演了《摩纳哥万岁》《黑鹰》《搏击之王》《再造战士》等影片，人们在欣赏电影中尚格.云顿英勇无敌的风采时，同时也为他那精湛武术功底所折服。

2006-1-1 23:24 回复

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8楼

功夫之龙--李小龙

在影片《龙争虎斗》中，李小龙对于武术的理解和武打设计达到了非常成熟的地步，无论是标志性的“李三脚”，还是令人眼花缭乱的双截棍，一招制敌的搏击技术在影片中体现得淋漓尽致。在影片结尾处，李小龙与在老演员石坚在地宫里的这场决斗，场景中镜子的巧妙利用，对紧张的气氛起到了极好的渲染作用，而这个创造性的场景也成为功夫片中的经典之笔而永远留存。

1973年7月20日，在影片《死亡游戏》拍摄过程中，李小龙突然辞世，给世界影坛以极大的震惊，同时也造成影片的未完成。最后，制片方只有借用替身演员和李小龙早期电影中的拷贝，将电影拼接完成，但是，李小龙毕竟是唯一的，纵使替身演员使尽浑身解数模仿李小龙的招势，但却如何也不能还原李小龙那孤傲不桀的气质与风采，所以影片整体效果的大打折扣也是意料之中。在电影行将结束之前，李小龙生前与NBA球星贾巴尔的那场打斗依然妙趣横生，十分引人入胜。

转眼30多年过去了，李小龙和他的电影，连同他的武术精神至今仍然影响着每一个有华人的地方，而他所开创的新的武术门派--截拳道，至今仍在众多的武术爱好者中广为流传。的确，直至今日，还很少有一位动作明星能像李小龙一样突破国家、种族和时间的界限，将个人行为影响到全世界的领域，并且在死后声威依然不减。因此，李小龙作为动作明星之龙，当之无愧。

李小龙的英年早逝对正在崛起的香港功夫片是一个不小损失，谁将是李小龙的继承者，成为当时香港电影届更具争论的话题，在经过一番激烈的龙争虎斗之后，成龙依靠他极富创造性的表演和顽强的拼搏精神，成为了香港动作片新的领军人物。

2006-1-1 23:36 回复

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9楼

欢乐英雄--成龙

可以说，李小龙的逝世为成龙的崛起提供了一个契机，然而，戏曲学校毕业的成龙如何才能成为继李小龙之后的功夫片新宠，而又不做他的翻版？从一开始这就是困于成龙心中的一个难题，于是，成龙为了摆脱李小龙第二的阴影，决心反李小龙之道而为之，成龙一改李小龙在影片中酷、狠、冷的传统形象，转而变得诙谐调皮、亲切近人，无论是时运不济的警察，还是麻烦缠身的厨师，成龙所扮演的角色都十分的平民化，塑造的都是一些小人物、大英雄，从1978年的《醉拳》，到1985年的《警察故事》，再到1998年的《尖峰时刻》，成龙的每一部影片都延续着独特的成式武打设计和喜剧元素，在成龙的手中，日常生活中信手拈来的桌椅板凳，甚至是瓜果蔬菜都成为手中的武器，令打斗充满乐趣和戏剧性，观看成龙的影片，观众总会忍俊不禁、开怀大笑，在体验紧张 *** 的同时，也寻找到了欢乐。在欢歌笑语中，成龙的功夫喜剧逐步成为了功夫片市场的潮流。

在成龙进军好莱坞的影片《龙旋风》中，成式的喜剧打斗在西方故事环境中得到了极好的嫁接与传承，这段模仿好莱坞歌舞片《雨中曲》中经典场面的打斗设计，可谓是在所有模仿者中更具创意的一个，令西方观众也不得不为成龙天才般的想象力和精湛的表演而喝彩。正是凭借这种不同于他人的风格化表演，成龙赢得了世界范围内观众的赞许与承认，并且确立了其在华语电影中不可替代的地位，成为今天在全球更具影响力的华人演员。

上个世纪七八十年代，正当香港功夫片在世界范围内掀起一股功夫风暴的时候，中国内地的观众却因为种种问题一直没有机会看到自己的武林高手登上银幕。1982年，由香港导演张鑫炎执导的电影《少林寺》在中国内地公映，在这部影响了一代中国观众的影片中，年仅十七岁、连续五年夺得全国武术冠军的天才少年李连杰，凭借着他稍显稚嫩，但却鲜活自然的表演以及精湛的武术功夫而一举成名，同时也向世人证明了中华武术不可撼动的宗师地位。

2006-1-1 23:38 回复

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10楼

功夫皇帝--李连杰

影片少林寺讲述的是一个简单的恩仇故事，由李连杰扮演的少林和尚“绝缘”为了替父报仇而投奔佛门，刻苦学习少林功夫，最终战胜了仇人，替天行道。今天看来，《少林寺》之所以在当年取得如此轰动的效应，主要是因为李连杰那纯正地道的武术套繁硌荩�谝淮谓�谢�涫醯墓凵托杂胧嫡叫栽谝�簧险瓜值昧芾炀≈拢��庖坏阏�抢钚×�氤闪��荒艽锏降摹0樗孀庞捌�腵风靡全球，少林寺几乎在一夜间成为了中华武术的象征而名声大噪，同时，片中那首优美动听的“牧羊曲”也传唱大江南北，成为一代人的记忆。

凭借着在《少林寺》中的成功，李连杰开始逐步退出武术界，转而向影坛发展，接着拍摄了《少林小子》《南北少林》等影片，在中国全境掀起一股少林旋风，然而，李连杰随后的演艺路途并不一帆风顺，在经过多年磨砺与沉寂之后，1991年，李连杰来到香港与徐克导演合作，出演了《黄飞鸿》系列影片，而这次合作则成为李连杰演艺事业新的起点，为他的演艺生涯创下新的高峰。

在中国乃至世界影坛上，黄飞鸿可能是被搬上银幕次数最多的一个英雄人物，迄今已经有不下一百个版本，而由李连杰所饰演的黄飞鸿无疑是最为成功的，紧张、浪漫、充满趣味的剧情，近乎完美的武打编排，使得李连杰的每一次登场都带给观众无限的精彩与新奇，同时，那首振奋人心的《男儿当自强》也成为每一位中华男儿心中的战歌。

继《黄飞鸿》之后，李连杰接着与徐克、王晶等多位著名香港导演合作拍摄多部武侠电影，在这些影片中，无论是民族英雄陈真，功夫皇帝方世玉，还是金庸笔下的令狐冲，李连杰都凭借着自己扎实的武术功底，以及极具东方神韵的武打设计，将中华武术的柔与刚、力与美展现得淋漓尽致，从而将传统武打场面由娱乐上升到艺术的层面。

一九九七年后，李连杰将事业重心移往好莱坞，向国际影坛进军，先后参与拍摄了《致命武器4》、《救世主》、《致命罗密欧》，以及《龙之吻》等多部影片，在这些影片中，李连杰扮演的大都是那些身处异乡，勇斗当地恶势力的东方好汉，在枪林弹雨中，凭借着过人的勇气与高超的功夫去迎战对手。不同于过往他在华语电影中的武侠功夫形象，李连杰在好莱坞电影中展现了集传统功夫与现代特技于一身的全新动作片风格，令打斗场面更具节奏感与震撼力，同时也为中国动作明星在国际影坛上占领了不可动摇的一席之地。

2006-1-1 23:42 回复

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11楼

佛国铁拳--柏朗依林

在安详宁静朗伯村，惟利是图的村民阿康砍掉了庙中的佛头，试图牟取暴利。

佛头的丢失让虔诚的村民失去了心中的依靠，为了重拾往日的宁静，从小被庙宇收养的阿丁自告奋勇，带着村民的希望与重托，踏上了寻佛之路。

阿丁来到曼谷找到同乡阿洪，希望阿洪可以协助他寻找阿康和佛头的下落，岂料身背高利贷的阿洪背地里将阿丁的盘缠偷走，来到地下拳场赌博，阿丁来到拳场找到阿洪，却无意间走进拳台，被迫与他人进行比赛。拳场上，阿丁一个回合便将高大的对手击倒，令在场的每一个人都目瞪口呆。接着，阿丁又从逼债的流氓手中将阿洪救出，就此也与当地黑势力结下了恩怨

于是，为了找回佛头，阿丁凭借着自己的功夫与阿洪一起并肩作战，在曼谷的每一条街巷、每一个拳场与凶恶的对手们做着不屈的斗争。

影片《拳霸》的剧情并不出彩，但是柏朗依林敏捷的身手，让久违了真正的动作片的影迷们惊叹不已，柏朗依林习武多年，功力深厚，每次出拳都快如闪电、重如雷霆，让观者都不禁为之握拳喝彩。影片中柏朗依林亲身穿过钢圈、越过玻璃、跳过车顶，在脚手架上上下翻腾的镜头，酣畅淋漓，没有丝毫的雕琢与加工，体现了柏朗依林绝好的身体素质和武术功底，犹如当年李小龙横空出世一样，这位泰国动作新星值得期待。

要说起那些年过花甲，却依然活跃在影坛上的老牌动作明星，从影40多年，已经年过七旬的肖恩.康纳利绝对是当仁不让的头号人物，纵观光影百年，的确很少有像肖恩.康纳利这样影坛长青树，从32岁出演之一代007特工詹姆士.邦德开始，岁月的蹉跎仿佛丝毫减退不了这位苏格兰斗士的钢铁般的斗志。1996年，已过天命之年的肖恩.康纳利与著名导演麦克尔.贝携手打造了当年的动作巨片《勇闯夺命岛》，连著名导演斯皮尔伯格都对他崇拜不已，赞赏道：世界上总共只有七个真正的电影明星，肖恩.康纳利便是其中之一。